1.12.05

Im CD-Wechsler (Woche 48 / 2005)

**** – Diesel Doug & The Long Haul Truckers, «Mistakes Were Made (A Retrospective 1995–2005)» (Cornmeal)
Diesel Doug & The Long Truckers ist eine Countryrockband aus Portland, Maine, deren Namen ich zwar schon ab und zu irgendwo gelesen hatte, ihre Musik hatte ich indes nie gehört. Der hübsche Songtitel «If I’d Shot Her When I Met Her (I’d Be Outta Jail By Now)» hat mich nun bewogen, ihr 10-Jahr-Jubiläums-Album zu kaufen mit Aufnahmen von zwei Alben der Band von 1997 und 1999 sowie ein paar Tracks von «Area Code 207»-Compilations (207 ist die Telefonvorwahl von Portland, Maine, und seit einigen Jahren gibt Long-Haul-Gitarrist Charlie Gaylord Compilations mit Material von Musikern aus der Region unter dem Titel «Greetings from Area Code 207» heraus). Die von Sänger und Songschreiber Scott Link (aka Diesel Doug) gegründete Band spielt eine sehr muntere Mischung aus Country und Rock.
Im CD-Inlay schildert Link sehr anschaulich die Geschichte der Band:
In 1986 I heard Steve Earle’s album Guitar Town and it all fell into place. I was twenty one, had already dropped out of art school and was ready to drop out of liberal art school. And no I had a reason why. I was a songwriter. It didn’t matter that I had never written a song before or that I didn’t know how to play an instrument, I just knew that that was what I wanted to be. I grabbed my dad’s old Gibson B-25 and started learning chords. In 1994 I met Haakon Kallweit and hatched the idea for The Long Haul Truckers. After the typical shuffling of players, Charlie Gaylord came on board to play guitar, John Davison was on drums and Scott Conley joined soon after to play bass and the line up was in place.
Now it’s been ten years. Seems impossible. Ten years of bars, clubs, the occasional arena, glass ceilings, Wild Turkey, four dollar ASCAP checks, Geary’s Pale Ale, no sound checks, tiny stages, blown monitors, Gritty’s beer for free, rooms with 50 people in them who couldn’t give a shit, and rooms with 5 people in them having a great time. There were great shows like Lucky Ron’s in Ottawa where we opened for a modern rock band, an utter mismatch and we absolutely tore the roof off the place. There was our first CD release party at Raoul’s, where it was so packed I couldn’t get to the bar before the set. Ted’s Wrecking Yard in Toronto, Toad in Cambridge, The Free Street Taverna, Gritty’s and Silly’s here at home in Portland, Dottie’s in Atlanta on Halloween, The True Brothers down in Greensboro NC come to mind as great places for us. There were awful shows too like the Monday night in Birmingham, Alabama when exactly zero people showed up. We played the set anyway, that’s an awfully long way to go to not play.
All of these shows added to the ebb and flow of the changing local, regional and national Americana music scene. I think we got as far as double A in the minor leagues of alt-country music. But there was one glimpse of the show. It was in July 1999 opening for Willie Nelson at the Bangor Auditorium. Ah yes, the Willie show. I still have the bottle of Cuervo from our dressing room that they gave us. There were four or five thousand people in the hall and we walked on to a blackened stage to thunderous noise (they thought we were Willie, I guess). I got chills. I could’ve gotten used to that.
I used to think that it was that one show which made it all worthwhile. I thought that for a long time, but I was wrong. What made putting up with all the crap you have to put up with to do this, is that ten years later I think of all the stuff and it makes me smile an sometimes laugh, and ten years later I still see the same faces in the audience. I know who all of you are who come out to listen to these songs.
Thank you everyone.

**** – Marti Brom «Sings Heartache Numbers» (Goofin’)
Die profilierte texanische Rockabilly-Sängerin Marti Brom hat für einmal ein Album mit klassischen Country- und Honkytonk-Songs zusammengestellt. Ich muss die Titel aufzählen, denn die 13 Songs enthalten die Zahlen von 1 bis 13:
1 Way Ticket To The Blues
Alone At A Table For 2
3 Hearts Later
4 Walls
5 Fingers To Spare
Whisky 6 Years
7 Lonely Days
8 Weeks In A Barroom
Apartment #9
10 Minutes Till Heartaches
A-11
The 12th Of Never
13 Steps Away
So weit so originell – aber das alles ist auch sehr schön und stimmungsvoll. Dass das Album ähnlich klingt wie meine Lieblingsplatte dieses Jahres – Amber Digby, «Music From The Honky Tonks» (*****), – liegt einerseits an einer verwandten Songauswahl, anderseits aber auch an den Begleitmusikern, die im wesentlichen dieselben sind: Fiddler Bobby Flores, Gitarrist/Bassist Justin Trevino, Pianistin Debra Hurd, Leadgitarrist Levi Mullen, Steel-Gitarrist Dickie Overbey und andere.

Und in Kürze:
***1/2 – Miss Leslie & Her Juke-Jointers, «Honky Tonk Revival» (Zero Label)
Echte, im besten Sinne altmodische Honkytonk-Stimmung verbreitet auch Leslie Lindsey aus Houston, Texas. Mit ihrer Band spielt Miss Leslie Countrysongs in klassischem Stil mit einem Hauch von Rockabilly. Der Soundtrack für eine lange Nacht in einer alten Bar irgendwo in Texas. In «Honky Tonk No More» singt sie: «Now a dollar plays a song I wouldn’t give a nickle for, no the jukebox in the corner don’t play honky tonk no more.»

***1/2 – High Or Hellwater, «Legends & Hall of Famers» (self-released)
Das dritte Abum dieser Band um Songwriter und Gitarrist Matt Reasor (Gesang: Dan Coakley), die eben von Los Angeles nach Nashville zog bringt frische, respektlose Songs zwischen Country und Roots-Rock.

***1/2 – Black Rebel Motorcycle Club, «Howl» (RCA)
Die ersten beiden BRMC-Alben habe ich nicht gehört. Wieder so eine Rock-Revival-Band, dachte ich und hörte weiter lieber die Originale. Nachdem meine Dealer das dritte Album aber sehr loben mochten, riskierte ich es. Und bereue es nicht. Die vielseitigen und stimmungsvollen, sehr bluesigen und oft akustischen Americana-Klänge machen mir Spass. Aber offenbar habe ich nicht all zu viel verpasst, lese ich doch da irgendwo im Internet: «You may have heard the Black Rebel Motorcycle Club before, but you’ve never heard them like this. Seriously.» Da scheine ich ja genau im richtigen Moment eingestiegen zu sein. ;-)

*** – Susan Gibson, «Outer Space» (self-released)
Die texanische Songschreiberin und Sängerin Susan Gibson ist einem breiteren Publikum kaum bekannt. Aber sie hatte schon einen Millionenhit: «Wide Open Spaces» stammt aus ihrer Feder, die Dixie Chicks haben den Song zum Hit gemacht. Gibson spielte früher Countryfolk mit einer Band namens The Groobies aus Amarillo, Texas. «Outer Space», der Titel nimmt offensichtlich Bezug auf ihren Hit, ist nun ihr zweites Soloalbum. Und da drauf ist, wie gehabt, unspektakulärer Countryfolk.

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